Histoire des drapeaux anglophiles dans la culture populaire Reviendront-ils réellement ?

Un drapeau n'est pas seulement un morceau de tissu, mais une icône qui, en tant que telle, porte avec elle toute une série de significations culturelles qui peuvent être respectées ou non. Alors qu'au début de l'automne dernier, on annonçait le retour du fantastique indie sleaze, le mouvement à cheval populaire entre les années 2000 et 2010, parmi les passionnés de l'esthétique, la question se posait : allons-nous recommencer à porter des vêtements avec les drapeaux britanniques et américains ? Le style tire son nom de la musique indie, un genre qui, à cette époque, avait trouvé un vaste espace de croissance au Royaume-Uni et aux États-Unis grâce à des groupes comme les Strokes, les Arctic Monkeys et les Libertines. Les fans de ces trois groupes se retrouvaient vêtus de t-shirts, de casquettes et de sacs décorés d'une reproduction de l'Union Jack ou du drapeau étoilé non pas par patriotisme, mais par rébellion. De la même manière, ces dernières années, les communautés habituellement marginalisées du monde du sport se sont appropriées des esthétiques comme le balletcore ou le blokecore, l'indie sleaze porte les couleurs de sa nation pour attirer l'attention des dirigeants. Après tout, c'était les années de la récession : quel autre moyen de faire face à une période sombre que d'en rire ? 

Histoire de l'Union Jack dans la mode 

Après avoir raconté les raisons qui ont poussé les communautés les plus anti-nationalistes du Royaume-Uni à porter des vêtements et accessoires avec l'Union Jack, il devient facile d'expliquer comment la même chose s'est produite aux États-Unis, peut-être le pays le plus patriotique au monde. Après que des designers comme Ralph Lauren l'aient ramené dans leurs collections old money, entre pulls bleus, t-shirts blancs et blue jeans, ce fut le tour des créatifs subversifs. Au cours de l'histoire, le drapeau américain a été pris comme exemple de style par les républicains les plus conservateurs, qui le portent imprimé sur des maillots camouflage avec l'aigle, un autre symbole du pays, mais aussi par les libéraux qui, pour se moquer d'eux, copient le look avec une touche un peu plus queer. Il a été porté par les hippies pour protester contre la guerre du Vietnam, tandis que sur le podium, il a été repris par des designers comme Miguel Androver, Jeremy Scott et Marc Jacobs pour lancer une critique. Pendant plusieurs années, à partir de l'attentat des Tours Jumelles de 2001, le phénomène inverse s'est produit, et même les stars les moins engagées de la pop culture sont apparues en public portant le drapeau américain, un phénomène qui des années plus tard a donné naissance à la transformation idéologique du drapeau en tant que graphique «hot», sous la direction en premier lieu de Lana del Rey. Dans ce cas, les micro-shorts en jean avec les poches étoilées restent inoubliables.